近来空闲，陆续看了卓别林的数部代表作。一百年过去了，卓别林黑白且默片居多的作品并不因时间的流逝而褪色。反而历久弥新散发着光彩。
记得几年前看的他第一部电影，城市之光。当时对卓别林只知大名并不了解，影片循序渐进的展开，利用肢体语言，场景道具带给人笑，流浪汉的滑稽和买花女的可怜让人揪心。可当快要结局的时候，卓别林在街上偶遇买花女，买花女因善良送给他一朵花而无意摸出了他，两个人相对而站流浪汉看见她重返光明，那一刻，卓别林的表情和眼神，卑怯再卑怯，太让人心碎
1.这是卓别林最后一部无声电影。拍这部电影的时候，已经是有声电影的时代了。当时很多人都批评卓别林，说他已经过时了，也有人说他过于轻视有声电影。
2. 确实，拍摄《城市之光》是卓别林职业生涯中最为大胆和冒险的事。但他最终成功了，比同时代任何人导演的电影都要成功。他诠释了伟大和传奇。
3. He showed us what to do. He directed us by being us. 人们往往记住了演员卓别林，却不太记得他同时也是个优秀的导演。他总是对每个场景亲力亲为，严格到苛刻
第一次看卓别林大师的作品。不愧是卓别林！喜剧只是形式，电影的真正目的是抨击社会现实，揭开了这座城市的真面目。
谁是城市之光？不是富人，而是穷人。富翁家财万贯，上流阶级。却是一个翻脸不认人的角色。电影中富翁酒醉后认人，酒醒后不认人，这个设计很巧妙，很经典。最讽刺的是，富翁一出场便是想要自杀。几经挣扎，没自杀成。而卓别林饰演的流浪汉，和贫困窘迫交不起房租的盲眼卖花女，却都很乐观，始终没有放弃对生活的希望，他们才是真正的城市之光。光怪陆离，灯红酒绿，熙熙攘攘之中
真开心！中秋节这天下午看卓别林的《城市之光》，晚上看《脱口秀大会》，上床躺下之后觉得头疼，是笑的。
卓别林是喜剧大师，《城市之光》是他的经典影片，看的过程中我哈哈哈哈，看完之后回味无穷。
惹人发笑的那些段落就不用说了，你得自己看，影像和表演的幽默是无法转化成文字的，这部又是默片，完全没有台词的参与，别说是文字，甚至我的观后感在这样一部百年经典面前都不值一提——看的过程中都笑出了眼泪，看完后还有什么能够超越那一刻的幸福感？
这就是喜剧的魅力吧，过多的解读只能显得乏味。
卓大师的经典。
毋庸置疑。
绝对的权威经典。
默片时代的巅峰作品之一。
无怪乎卓别林能够凭借作品赢得全世界人民的喜爱了。喜剧是全世界共通的语言。卓大师可以，星爷也一样！
话说女主好漂亮，不用说话就很美。1931年对应上世纪的民国吧，果然同时期中西方都很赞，大师云集，英雄辈出，美人也都是一样的纯美，个个女神！！
打拳赛那段太精彩了，笑死宝宝了！！
没有按照众多电影的路子，拳赛打赢，好片子就是不走寻常路，而且是这么老的片子，
一段感人的爱情啊。傻傻的他也会为了一个心爱的盲姑娘。这就是爱情的力量。
虽然衣衫褴褛，但爱那个姑娘坚定的初心始终未变。
多好多美的爱情故事。不亚于任何现代的有声片！！
《城市之光》 我把它称为一部伟大的爱情故事 不仅仅是一部喜剧电影。
朴实而无华。这就是爱。
在现实社会中也不乏如此，为了家庭，为了妻儿去犯罪。
"You?"
"You can see now?"
"Yes, I can see now."
《城市之光》这一结尾霎时间让人泪目。
还是从头讲起吧。
故事的开头是象征着权力和财富的雕像落成仪式，荒诞的是，本应如此静好的画面突然闯入一位格格不入的流浪汉。更加荒诞的是，众人皆对雕像仰视以观、维护有加，独独这位既没无权力又无财富的流浪汉敢于轻蔑。联想影片上映的1931年，不禁让人感到繁荣背后净是泡影。
然而，就这样一位小人物，却对另一位小人物一见倾心，她就是卖花盲女。流浪汉倾尽所有，也不过只够买一束小花，但即便花小
真实！rbj)城市之光
转载请注明网址: https://www.sibinter.cn/555/kandianying-1349.html
