近来空闲,陆续看了卓别林的数部代表作。一百年过去了,卓别林黑白且默片居多的作品并不因时间的流逝而褪色。反而历久弥新散发着光彩。
记得几年前看的他第一部电影,城市之光。当时对卓别林只知大名并不了解,影片循序渐进的展开,利用肢体语言,场景道具带给人笑,流浪汉的滑稽和买花女的可怜让人揪心。可当快要结局的时候,卓别林在街上偶遇买花女,买花女因善良送给他一朵花而无意摸出了他,两个人相对而站流浪汉看见她重返光明,那一刻,卓别林的表情和眼神,卑怯再卑怯,太让人心碎
1.这是卓别林最后一部无声电影。拍这部电影的时候,已经是有声电影的时代了。当时很多人都批评卓别林,说他已经过时了,也有人说他过于轻视有声电影。
2. 确实,拍摄《城市之光》是卓别林职业生涯中最为大胆和冒险的事。但他最终成功了,比同时代任何人导演的电影都要成功。他诠释了伟大和传奇。
3. He showed us what to do. He directed us by being us. 人们往往记住了演员卓别林,却不太记得他同时也是个优秀的导演。他总是对每个场景亲力亲为,严格到苛刻
第一次看卓别林大师的作品。不愧是卓别林!喜剧只是形式,电影的真正目的是抨击社会现实,揭开了这座城市的真面目。
谁是城市之光?不是富人,而是穷人。富翁家财万贯,上流阶级。却是一个翻脸不认人的角色。电影中富翁酒醉后认人,酒醒后不认人,这个设计很巧妙,很经典。最讽刺的是,富翁一出场便是想要自杀。几经挣扎,没自杀成。而卓别林饰演的流浪汉,和贫困窘迫交不起房租的盲眼卖花女,却都很乐观,始终没有放弃对生活的希望,他们才是真正的城市之光。光怪陆离,灯红酒绿,熙熙攘攘之中
真开心!中秋节这天下午看卓别林的《城市之光》,晚上看《脱口秀大会》,上床躺下之后觉得头疼,是笑的。
卓别林是喜剧大师,《城市之光》是他的经典影片,看的过程中我哈哈哈哈,看完之后回味无穷。
惹人发笑的那些段落就不用说了,你得自己看,影像和表演的幽默是无法转化成文字的,这部又是默片,完全没有台词的参与,别说是文字,甚至我的观后感在这样一部百年经典面前都不值一提——看的过程中都笑出了眼泪,看完后还有什么能够超越那一刻的幸福感?
这就是喜剧的魅力吧,过多的解读只能显得乏味。
卓大师的经典。
毋庸置疑。
绝对的权威经典。
默片时代的巅峰作品之一。
无怪乎卓别林能够凭借作品赢得全世界人民的喜爱了。喜剧是全世界共通的语言。卓大师可以,星爷也一样!
话说女主好漂亮,不用说话就很美。1931年对应上世纪的民国吧,果然同时期中西方都很赞,大师云集,英雄辈出,美人也都是一样的纯美,个个女神!!
打拳赛那段太精彩了,笑死宝宝了!!
没有按照众多电影的路子,拳赛打赢,好片子就是不走寻常路,而且是这么老的片子,
一段感人的爱情啊。傻傻的他也会为了一个心爱的盲姑娘。这就是爱情的力量。
虽然衣衫褴褛,但爱那个姑娘坚定的初心始终未变。
多好多美的爱情故事。不亚于任何现代的有声片!!
《城市之光》 我把它称为一部伟大的爱情故事 不仅仅是一部喜剧电影。
朴实而无华。这就是爱。
在现实社会中也不乏如此,为了家庭,为了妻儿去犯罪。
"You?"
"You can see now?"
"Yes, I can see now."
《城市之光》这一结尾霎时间让人泪目。
还是从头讲起吧。
故事的开头是象征着权力和财富的雕像落成仪式,荒诞的是,本应如此静好的画面突然闯入一位格格不入的流浪汉。更加荒诞的是,众人皆对雕像仰视以观、维护有加,独独这位既没无权力又无财富的流浪汉敢于轻蔑。联想影片上映的1931年,不禁让人感到繁荣背后净是泡影。
然而,就这样一位小人物,却对另一位小人物一见倾心,她就是卖花盲女。流浪汉倾尽所有,也不过只够买一束小花,但即便花小
真实!rbj)城市之光
转载请注明网址: https://www.sibinter.cn/555/kandianying-1349.html